採訪撰文 / 發現故事 陳仕哲
Photo / 劉秝緁
閩繡傳承，對上纖維創作
在康定路轉角的南新繡莊，身形瘦小的阿美姐，低著頭以針線為畫筆，勾畫著凡間對眾神的華麗敬意。從1977年嫁到南新繡莊，阿美姐就跟著公公學習的福州閩繡技藝。一開始技巧還不嫻熟，從花葉裝飾邊開始，在還沒有電繡的年代，每一條線，都要靠手工完成。
在南新最鼎盛的時期，繡莊共有二十多個刺繡師傅。隨著電繡引進，繡莊節省了許多人工，但由於宗教周邊產業的式微與斷層，現在南新只剩下阿美姐一位繡師。南新繡莊至今仍然以堅持以傳統技法、棉花襯裡，並以手工縫製金線，呈現眾神、龍鳳的立體感，讓祂們躍然於綢布上。
初次見面阿美姐時，她表情不多，像是個保守嚴肅的人。不禁讓人好奇，當她看見拼場創作者的作品，會有什麼想法呢？
這一天拉開落地玻璃門，走進南新繡莊與阿美姐拼場的，是纖維創作品牌potatogiraffe的愛波。因為喜歡纖維與身體的觸感，愛波自學纖維創作，成立創作品牌potatogiraffe，藉由編織與刺繡，延伸台灣自然和土地的顏色和線條美感。
在田野研究與藝術創作之間，愛波選擇連結兩端，以宮廟、祭典、原住民等傳統文化作為創作底蘊，希望學習從在地生活的脈絡中，梳理出當代臺灣美感的視覺觀點。一直期待走進傳統繡莊見學的愛波，這次終於第一次走進傳統繡莊，與資深的師傅交流。
刺繡職人的交流與啟發
在策展團隊第二、第三次拜訪後，與阿美姐間生疏的逐漸被融化。這也是阿美姐第一次遇到從事刺繡的創作者前來交流，她不藏私的分享了許多刺繡的私房秘訣，例如運用米湯上漿讓綢布平整便於刺繡，以及藉由描圖紙、針及痱子粉將版型放樣的小技巧，也讓愛波在創作技法及風格上，有了新的衝擊。
愛波也與阿美姐分享她在構思創作過程蒐集靈感的方式，其中一個就是造訪宮廟。愛波經常在廟宇發現意想不到的生猛配色組合，這些都拓展了她的美學視野。在萬華的廟宇中，龍山寺、青山宮及清水巖都是她的曾造訪取材的廟宇，其中清水巖的沈穩的配色，最讓愛波印象深刻。阿美姐則特別推薦愛波到龍山寺旁的艋舺地藏王廟看看，那裡有許多南新繡莊的精彩作品。
刺繡是需要高度專注的工藝創作，這對跨世代的創作者，也聊到彼此創作時的情境。阿美姐總會用手機播放串流音樂，像是經典臺語歌曲的演奏曲，讓自己的思緒穩定。愛波的創作則需要一個安靜的空間，本身也跨界參與獨立樂團的她，音樂是一種會讓她分心的情境。
明暗八仙 艋舺拚場
在這次艋舺拼場的刺繡主題，南新繡莊非常難得拿出壓箱16台尺（480公分）巨幅八仙綵參與拼場。現在廟宇的形制不如過往巨大，因此幅寬這麼長的八仙綵其實很少見。原本八仙綵只會在有客戶訂製後，才會在下擺縫上流蘇，為了這次參展，阿美姐特別趕工縫上流蘇，因為她覺得「這樣才是八仙綵，才會美呀！」
而potatogiraffe則選擇以「暗八仙」披肩，與經典傳統八仙綵對話。暗八仙指的象徵八仙的葫蘆、團扇、魚鼓等八仙配件，也是傳統宗教作品中常見的元素。在這次創作中，愛波首次嘗試南新繡莊金邊繡線及棉花襯裡的技法，讓各個暗八仙元素有了鮮明而立體的輪廓。完全手工繡製的圖案，讓阿美姐也非常稱讚愛波的耐心及作品的精細。
對於像potatogiraffe這樣從傳統文化出發的創新嘗試，阿美姐有著很開放的態度。「年輕人有他們自己的想法，就讓他們去發揮，這樣很好呀！」阿美姐這麼認為。從二十多個師傅，到阿美姐一人，南新繡莊見證了時代變化。落地玻璃門後的狹長作坊，像是一道傳統技藝的櫥窗，阿美姐持續的創作，以及與愛波交流後的傳承與創新，讓屬於臺灣的華麗有了新的生命。
